Henze-Digital, Erläuterungen, Digitale Edition
author: Irmlind Capelle
language: de; en
availability: Creative Commons Attribution 4.0 International (CC BY 4.0) (http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/)

Zur Korrespondenz von Hans Werner Henze (1926–2012) und Paul Sacher (1906–1999)

Grundangaben zur Korrespondenz

Die Korrespondenz zwischen Paul Sacher und Hans Werner Henze umfasst 357 postalische Dokumente, von denen 179 von Sacher geschrieben sind und 178 von Henze, wobei für beide gelegentlich auch Sekretär*innen und andere Personen geschrieben haben. Es handelt sich um postalische Dokumente aus den Jahren 1952 bis 1998. Hinzu kommen 9 beiliegende Dokumente. Die Korrespondenzsprache ist deutsch – nur einige Telegramme sind auf italienisch verfasst.

Beide Korrespondenzteile sind in der Paul-Sacher-Stiftung überliefert, die Briefe Henzes in der Paul-Sacher-Sammlung, die Briefe Sachers in der Hans-Werner-Henze-Sammlung.

Da der Briefwechsel sehr vollständig überliefert ist, werden Verweise auf die unmittelbar vorangehenden und folgenden Briefe nicht immer explizit angegeben.

Schreibeigenheiten der Korrespondenzpartner

Da es sich bei diesem Briefwechsel überwiegend um eine „geschäftliche“ Korrespondenz handelt, erfolgte sie meist maschinenschriftlich. Außerdem hat Sacher von Anfang an Durchschläge der Briefe an Henze in seinen Akten abgelegt, so dass der Briefwechsel fast vollständig (und zu einem größeren Teil mit Original und Durchschlag) erhalten ist.

Die Briefe Henzes liegen in der Frühzeit jedoch handschriftlich vor, da Henze das Schreiben auf der Schreibmaschine mied und auch nicht gut beherrschte. Erst in späterer Zeit, als er sich in seiner Korrespondenz durch Sekretär*innen unterstützen ließ, sind seine Briefe auch überwiegend maschinenschriftlich und legte er auch Durchschläge ab.

Paul Sacher

Paul Sacher verwendete von Beginn der Korrespondenz mit Henze an sein eigenes Briefpapier, das von Jan Tschichold gestaltet wurde, der auch für die Musikakademie Basel arbeitete (vgl. den Nachlass von Jan Tschichold in der Deutschen Nationalbibliothek DBSM.StSlg.NL.Tschichold.). Die Durchschläge erfolgten auf einem gelblichen dünnen Papier.

Die von Sacher bzw. seinen Sekretärinnen verwendete Schreibmaschine besaß lange Zeit keine „1“, weshalb diese durch ein „l“ ersetzt wurde. In der Regel wurden nach den satzschließenden Zeichen wie Punkt, Fragezeichen und Ausrufezeichen doppelte Leerzeichen gesetzt. Wie in der Schweiz üblich, wurde kein „ß“ verwendet.

Auf den maschinenschriftlichen Briefen und damit auch auf deren Durchschlägen ist unten am Blattrand immer vermerkt, an welche Adresse der Brief gegangen ist.

Nur sehr „private“ Briefe Sachers liegen handschriftlich vor. Sie wurden mit Füllfederhalter in seiner recht großen und charakteristischen, aber gut lesbaren Handschrift geschrieben. Sacher verwendete dabei für ein „und“ immer ein „&“. Die verwendete Tinte ist blau mit einem deutlichen Einschlag ins lila.

Hans Werner Henze

Über den großen Zeitraum der Korrespondenz hinweg lässt sich die Entwicklung von Henzes Handschrift gut nachvollziehen: Hierzu gehört die auch in den übrigen Einführungen zu den Korrespondenzen beschriebene Entwicklung von einer normalen Schreibschrift zu der später charakteristischen Handschrift mit oft unverbundenen Buchstaben (wie Druckbuchstaben wirkend) und weiten Abständen zwischen den Worten. In den frühen Jahren schrieb Henze das große „I“ als „J“ (übrigens auch in den maschinenschriftlichen Briefen), und später wandelte sich das „I“ zu einer römischen 1. Ferner wechselte er von der üblichen Groß-/Kleinschreibung zu einer einheitlichen Kleinschreibung, bei der nur die Anreden und Namen groß geschrieben wurden. In den letzten Jahren (1990er Jahren) kehrte Henze zur üblichen Schreibweise zurück.

Henze schrieb anfangs häufig mit Füller, später auch mit Kugelschreiber und dann viele Jahre mit einem Filzstift, häufig mit einem sog. Fineliner. Doch Ende März 1997 klagte er:

„ich komme mit diesen modernen Schreibgeräten nicht gut zurecht, bald werde ich wieder mit Feder und Tinte schreiben, habe die Werkzeuge schon im März letzten Jahres in Basel erworben, hatte aber noch keine Zeit, sie auszuprobieren – es braucht Zeit & Ruhe.“

Wenn Henze in den frühen Jahren persönlich die Schreibmaschine verwendete, gibt es recht viele Korrekturen (maschinen- oder handschriftlich) und nach den Satzzeichen meist keine Leerzeichen.

Persönliches Briefpapier verwendete Henze erst ab 1962, nachdem er seinen festen Wohnsitz in Castelgandolfo bezogen hatte. In Marino wechselt der Adressaufdruck über die Jahre, aber das meist dünne, hellblaue Papier bleibt konstant. Henze besaß aber auch eine Variante mit hellem Papier und in mindestens zwei Größen, sowie auch einfache und gefaltete Karten mit Adressaufdruck. Sein Briefpapier beschrieb Henze gelegentlich quer (vgl. Materialbeschreibung), was zu ungewöhnlich langen Textzeilen führt.

Projekte (Konzerte) und Auftragskompositionen, die ausführlicher Gegenstand der Korrespondenz sind

Im Gegensatz zu den übrigen Korrespondenzen, die bisher auf Henze digital publiziert werden konnten, wurde der Briefwechsel Henze/Sacher nicht ausgelöst durch die Arbeit an gemeinsamen Werken, sondern war bestimmt von Sachers Mäzenatentum, weshalb im Folgenden andere Rubriken aufgelistet werden als in den übrigen Korrespondenzen. (Die Daten in Klammern bezeichnen den Zeitraum, in dem das Ereignis Thema der Korrespondenz ist und bei Kompositionen nicht die Entstehungszeit des Werkes.)

Henze als Dirigent

Henze als Gastdirigent beim Collegium Musicum Zürich und beim Basler Kammerorchester:

- Zürich: 7. Dezember 1956 (1955 – Dezember 1956)
- Zürich: 14. Dezember 1962 (April 1962 – Dezember 1962)
- Zürich: 17. Oktober 1975 (mit dem Kontrabass-Konzert) (Dezember 1967, Februar 1975 – Oktober 1975)
- [Basel: geplantes Konzert mit „Eroica“ und „Heliogabalus“ (Nov. 1975)]
- [Konzertserie Anfang Januar 1981: Zürich (2.–7. Januar), Basel (7.–10. Januar) Korrespondenz: Dezember 1980] nicht mit CMZ und BKO, sondern mit dem Tonhalle-Orchester.
- Zürich: 30. Januar 1983 (abgesagt) (Mitte Dezember 1981– 8. September 1982)
- Zürich: 14. Januar 1984 (= „Ersatz“ für Januar 1983) (Oktober 1982–Januar 1984)
- Basel: 25. Oktober 1985 (BKO + Basler Sinfonie-Orchester) (22. Dezember 1982–Oktober 1985 )
- Zürich: 23. März 1987 (nicht ausgeführt) (erwähnt: 20. 12. 1985)

Henze als Komponist

Auftragskompositionen bzw. Sacher gewidmete Kompositionen

- „Sonata per archi“ (1957/1958), UA: Zürich 21. März 1958 (Mai 1957 – August 1958)
- „Cantata della fiaba estrema“ (1963), UA: Zürich 26. Februar 1965, Basel: 12./13. Mai 1966. (Januar 1964 – September 1966)
- Doppelkonzert für Harfe und Oboe (1966), UA: Zürich 2. Dezember 1966 (25jähriges Bestehen des CMZ) (November 1964, März 1965 – Dezember 1966 und Mai 1967 bis Juli 1968)
- „Compases para preguntas ensimismadas“ (1969/70), UA: Basel 11./12. Februar 1971 (27. Nov. 1968 bis Februar 1971)
- Zweites Violinkonzert, UA: Basel 2./3. November 1972 (14. Februar 1971 – Februar 1973)
- [Auftrag Januar 1984: Ode an eine Äolsharfe [komponiert für Luzern, aber teilweise gesponsert von Paul Sacher] (16. Januar 1984 – Februar 1985, 24. Oktober 1986)]
- 10. Sinfonie, UA: Luzern 17. August 2002 (Februar 1998 – 2000)

Erwähnungen von Auftragskompositionen, die nicht zur Ausführung gelangt sind

- Ägyptische Gedichte für Ingeborg Hallstein: Werk mit Solo-Sopran (Mai/Juni 1966)
- 27. Dezember 1966: neuer Auftrag angesprochen; Henze stellt 3 Möglichkeiten vor (Lieder-Zyklus – Shakespeare-Sonette – für Dietrich Fischer-Dieskau, Klavierkonzert, „Les follies d’Espagne“), am längsten diskutiert wurden die Shakespeare-Sonette (1966, Nov. 1968/1969)
- Februar 1975: Werk für Schlagzeug und Orchester (Februar – November 1975)

Für Paul Sacher zu Geburtstagen geschriebene Kompositionen

- Capriccio (1. Fassung) (1976), Endfassung 1981 (erwähnt nur November 1971, Mai 1981)
- Abendmusik für einen alten Freund (1996)

Auftragskompositionen für Henze, die Paul Sacher vermittelt hat oder vermitteln wollte

- „Six Absences“ für Antoinette Vischer 1961 (in der Korrespondenz Thema von November 1960–April 1961)
- Auftragskomposition für Donaueschingen 1963 (Juli 1962)

Weitere Informationen und Daten aus der Korrespondenz

Personen und Organisationen, für die sich Henze bei Paul Sacher einsetzte bzw. um Unterstützung bat

- Francesco d’Avalos (1955 – 1956)
- Rolf Urs Ringger (März – Mai 1958)
- Giulio di Majo (1958– 1959)
- Tübinger Musiktage (Anfang 1959)
- Henning Brauel (1975)
- London Sinfonietta (1975)
- Cantiere Montepulciano (1979)
- David Graham (Februar 1983)
- Münchener Biennale (September 1989 bis Oktober 1995 = 5. Biennale)

Persönliche Treffen von Henze und Sacher unabhängig von Konzerten und Uraufführungen in Basel oder Zürich

- 1955 in Frankfurt (Internationale Ferienkurse Darmstadt)
- 9. Dezember 1956: Basel (Schönenberg) [mit d’Avalos]
- März 1962 in Frankfurt
- 7. Juli 1962 am Flughafen Zürich (23. Juli 1962)
- 3.–8. Dezember 1966: Besuch auf dem Schönenberg
- Treffen bei der Einstudierung von „Il re cervo“ in Zürich (Mitte Mai bis Anfang Juni 1969)
- 22. April 1980: Aufführung der „Barcarola“ in Zürich (wohl nicht stattgefunden?)
- 6. Dezember 1985: Besichtigung der Paul-Sacher-Stiftung
- 8. Dezember 1987: Unterzeichnung des Vertrages in Basel
- 5. Mai 1990: UA „Das verratene Meer“ in Berlin
- 8. Mai 1990: Siemens-Preis München
- 10. September 1992: Basel Paul-Sacher-Stiftung, Aufenthalt verlängert auf dem Schönenberg (August 1992, 15. September 1992, April 1993)
- 8. Oktober 1992: Besuch von PS wo??
- 26./27. April 1996: 10 Jahre Paul-Sacher-Stiftung (22. April 1993 (!), Oktober 1995)
- 18. September 1993: „Prinz von Homburg“ in Zürich und „Requiem“
- 26. November 1995: „Boulevard Solitude“ in Basel
- 5.–30. März 1996: Stadttheater Basel mit Festival für Henze, hierbei Henze mit Fausto Moroni auf dem Schönenberg (Dank 30. März 1996)
- [5. Mai 1996: Uraufführungen zu Sachers 90. Geburtstag (Henze konnte nicht dabei sein, Biennale)]
- 11. September 1997: UA 9. Sinfonie in Berlin (31. März 1997, 15. 9. 1997)

Besuche von Paul Sacher in Marino

- 30. Juni bis 2. Juli 1991: 65. Geburtstag von Henze
- Oktober 1995: mit Freunden überraschend
- 1. Juli 1996: Mittagessen

Werke der Korrespondenzpartner, die nur erwähnt werden

Da diese Liste bei dem langen Zeitraum der Korrespondenz sehr umfangreich werden würde, verweisen wir hierzu auf das Werkregister der Korrespondenz.

Allgemeine Charakterisierung des Briefwechsels

Die Korrespondenz zwischen Paul Sacher und Hans Werner Henze ging von Paul Sacher aus, der Hans Werner Henze im August 1955 als Dirigent zu einem Konzert mit dem Collegium Musicum Zürich einlud. (Dass Henze aber Sacher bereits sehr früh als „wichtige“ Persönlichkeit im Blick hatte, zeigt die Einladungskarte zur Premiere von „Boulevard Solitude“ zu Beginn der Korrespondenz, die wahrscheinlich auf Henzes Veranlassung an Sacher geschickt worden war.) Beide hatten sich spätestens bei den Darmstädter Ferienkursen für Neue Musik 1955 kennen gelernt, bei denen Henze in der „Internationalen Arbeitsgemeinschaft junger Komponisten“ aktiv war und Sacher ein Orchesterkonzert mit dem Sinfonieorchester des Hessischen Rundfunks im Rahmen der „Woche für Neue Musik“ in Frankfurt dirigierte. Sacher hat Henze immer wieder als Dirigenten eingeladen und die Korrespondenz in diesem Zusammenhang ist neben der Terminfindung vor allem von der Programmgestaltung der Konzerte bestimmt.

Der zweite Schwerpunkt der Korrespondenz betrifft die Vergabe von Kompositionsaufträgen für die Ensembles von Paul Sacher – neben dem Collegium Musicum Zürich (CMZ) vor allem das Basler Kammerorchester (mit dem Basler Kammerchor) und später das Basler Schlagzeug-Ensemble. Da Sacher nach ersten Absprachen zur Besetzung dem Komponisten freie Hand ließ, geht es in der Korrespondenz dann vor allem um die Fixierung von Uraufführungsdaten und Fragen zur Ausführung. Die Uraufführungen wurden von Paul Sacher dirigiert.

Ab 1981 war ferner die Übernahme von Henzes Manuskripten in die Paul-Sacher-Stiftung ein wesentliches Thema.

Ging in den frühen Jahren die Korrespondenz häufig von Sacher aus, so änderte sich dies in der späteren Zeit (vor allem ab Mitte der 1980er Jahre), in der Henze häufiger Sacher zu Aufführungen einlud und damit auch versuchte, den persönlichen Kontakt aufrecht zu erhalten und zu intensivieren. In dieser Zeit schrieb Henze Sacher immer wieder auch als Mäzen für seine Aktivitäten in Montepulciano und München (Biennale) an.

Von Anfang an ist der Briefwechsel geprägt von gegenseitiger Wertschätzung und Vertrauen, wobei es nicht verwundert, dass die Briefe Sachers in der Regel sehr sachlich und knapp sind, wie auch Henze in dem Brief vom 20. Oktober 1967 beklagt:

„Von Paul bekomme ich, und auch nur sehr gelegentlich, knallharte, knappe, kurzangebundene Kostproben, statt blühender bildreicher verbindlicher billets doux – Lebenszeichen, nit mehr“

Charakterisierung der Beziehung

Die Beziehung von Paul Sacher und Hans Werner Henze entwickelte sich von einer „geschäftlichen“ Beziehung zu echter Freundschaft, wobei wohl zu beachten ist, dass es Sacher häufig gelang, zu „seinen“ Komponisten freundschaftliche Beziehungen aufzubauen (vgl. Bibliographie).

Neben Sachers Großzügigkeit, was die Zahlung von Reise- und Hotelkosten betrifft, gehören hierzu vor allem die persönlichen Treffen, bei denen er oft von seiner Frau Maja Sacher-Stehlin begleitet wurde, und vor allem die „berühmten“ Einladungen auf den Schönenberg, seine Villa oberhalb von Basel. Nach seinem ersten mehrtägigen Besuch[^1] auf dem Schönenberg schreibt Henze am 11. Dezember 1966:

[^1: Wenn Henze in seiner Autobiographie (S. 274) schreibt: „Ging gleich nach der Uraufführung des Doppio Concerto, die am 2. Dezember [1966] in Zürich stattfand, für vierzehn Tage zu Maja und Paul Sacher auf den Schönenberg bei Basel, wie ich es auch zuvor schon des öfteren getan hatte. Dort konnte ich mich nun tatsächlich ein wenig ausruhen.“, so enthält diese Angabe aus der Erinnerung mehrere Fehler: Sein Besuch dauerte nur ca. 5 Tage und er war nach der jetzt zugänglichen Korrespondenz erst einmal (9. Dezember 1955) auf dem Schönenberg gewesen, was aber sowohl Henze wie Sacher selbst 1966 nicht mehr präsent gewesen zu sein scheint.]

„Es waren schöne Tage, ich habe sie sehr genossen, die Ruhe, die Möglichkeit, sich zu konzentrieren, aber vor allen Dingen Ihr beide, so gut zu mir (und geduldig im Zuhören) und so perfekte Gastgeber, so lieb. Bin sehr glücklich darüber, dass wir uns nun so viel besser kennen und verstehen. Bisher konnte ich Eure Art und Euer Wesen zwar spüren und vermuten und gelegentlich etwas davon mitgeteilt bekommen: Nun haben sich aber Gespür und Vermutung konkretisiert und nun weiss ich dass Ihr zauberhaft seid, und witzig und humorvoll und so voller Kultur und menschlicher Wärme und hoher Massstäbe –“

Und Sacher antwortet (mit einem seiner wenigen handschriftlichen Briefe):

„Ich bin froh, Dich näher zu kennen (dadurch verstehe ich auch Deine Musik noch besser!), & Du weisst nun Bescheid über den Schönenberg & das arbeitsreiche Leben seiner Bewohner. […] Oft denke ich an Dich, seit Du uns verlassen hast. Wirst Du wohl immer ein vielfach verstrickter, aber einsamer Mensch bleiben?“

Von diesem Aufenthalt an duzten sich Henze und Sachers und die Briefe wurden auch von Sachers Seite aus im Tonfall gelegentlich privater. Hatte Henze auch schon vorher immer Maja Sacher in seine sehr wertschätzenden Grüße eingeschlossen, so wurden diese jetzt ausführlicher und aufrichtig herzlich: „Bitte grüsse die Maja viel tausendmal!“ (Brief vom 12. Januar 1967), „Bitte grüsse die Maja vielmals und mit hunderttausend Umarmungen von mir“ (Brief vom 20. März 1967), „Bitte sage Maja alles Liebe von mir“ (Brief vom 29. November 1967). Die Grüße an Maja Sacher enden ca. 1984, nachdem Henze von ihrer schwerer Erkrankung erfahren hatte. In den folgenden Jahren fügte Henze Grüße an Sacher nahestehende Personen an.

Die Besuche Henzes auf dem Schönenberg waren für ihn auch später immer wieder einer besonderen Erwähnung und eines ausführlichen Dankes wert. Sehr bald hatte Henze eine Gegeneinladung nach Marino ausgesprochen, doch konnte Sacher diese erst sehr spät wahrnehmen: Sein erster Besuch in Marino erfolgte zu Hans Werner Henzes 65. Geburtstag am 1. Juli 1991, und es schlossen sich zwei weitere Besuche 1995 und 1996 an. Sacher schrieb am 18. Oktober 1991:

„Ich habe eine wunderbare Erinnerung an den Besuch und die Tage, die ich gemeinsam mit meinem Sohn in Deinem zauberhaften Hause verbringen durfte. Deine liebe Gastfreundschaft ist mir unvergesslich.“

Die tiefe Verbundenheit beider zeigt sich vor allem in den späten Briefen.

Am 15. September 1992 schrieb Henze nach einem erneuten Besuch auf dem Schönenberg:

„Ich hatte eine schöne Zeit bei Dir und danke Dir herzlich für die grosszügige Gastfreundschaft und die schönen, wohltuenden Gespräche. Du bist ein ganz besonderer, mit niemand zu vergleichender Mensch.“

Und im Mai 1996 dankte Paul Sacher für Henzes Komposition zu seinem 90. Geburtstag: „Du bist ein guter Mensch, da Du mir eine so innige Musik schenkst.“

Das soll nicht heißen, dass es zwischen beiden nicht auch einmal Diskrepanzen gab: Manche Absprachen zu Konzertprogrammen zogen sich hin (vgl. vor allem die Absprachen zum Konzert am 17. Oktober 1975) und man weiß nicht, was Paul Sacher bei manchen Geldforderungen von Henze wirklich gedacht hat: Die Antworten waren sachlich eindeutig und Henze hat sie immer ohne Widerspruch und Verstimmung akzeptiert.

Themen der Korrespondenz

Henze als Dirigent

Wie bereits erwähnt, begann die Zusammenarbeit zwischen Sacher und Henze mit einem Engagement Henzes als Dirigent des Collegium Musicum Zürich (im folgenden CMZ) am 7. Dezember 1956. Ob und wo Sacher Henze bereits dirigieren sah, ist nicht bekannt, doch muss Sacher es ihm zugetraut haben. Henze hatte von Anfang an dirigiert, vor allem auch während seiner ersten Stellen als Ballett-Kapellmeister in Konstanz und Wiesbaden (vgl. hierzu den Briefwechsel mit Weil/Jockisch). Er war aber im Dirigieren ein Amateur. Klaus Geitel berichtet, dass Henze im Zusammenhang mit diesem ersten Konzert mit dem CMZ seinen ersten Dirigierunterricht erhielt: (Geitel, S. 47)

„Sacher und Hans Rosbaud, der sich gerade in Zürich aufhielt, halfen Henze nun nachzuholen, was er bis dahin zu lernen versäumt hatte. Vor allem Hans Rosbaud gab sich rührende Mühe mit dem ihm überraschend zugewachsenen Schüler. Jeden Morgen um sieben Uhr erschien er im Hotel und gab ihm in der Halle Dirigierunterricht, den ersten seines Lebens. Rosbaud wies auf eine taktwechselreiche Passage in ROSA SILBER und fragte: „Wie schlagen Sie an dieser Stelle den 7/8-Takt?“ Aufgeregt führte Henze vor, wie er sich das Dirigieren seines Stückes gedacht hatte, aber Rosbaud unterbrach ihn sofort: Nein, nein, das ist ganz falsch. Zu große Bewegungen. Sie erhitzen sich. Man muß an diesen schwierigen Stellen ganz kalt werden, kalt bis ins Herz.“

Henze erwähnt diesen ersten Unterricht ebenfalls in seiner Autobiographie, S. 185f.[^2]: Nach seiner Beschreibung hatte er um Hilfe gebeten:

[^2: Dass Henzes Erinnerungen für die frühe Zeit in seiner Autobiographie nicht immer ganz zuverlässig waren, zeigt auch diese Stelle: Henze schreibt, Sacher hätte seine Streichersonate uraufgeführt und ihn daraufhin zum Dirigieren eingeladen. Die Briefe belegen, dass es anders herum war.]

„Hatte schlagtechnische Schwierigkeiten, besonders mit dem Schubert, und bat Hans Rosbaud, der damals in Zürich wohnte, mir beizustehen. Er kam daraufhin die ganze Probenwoche hindurch täglich frühmorgens zu mir ins Hotel, um mir Stunden zu geben, und begleitete mich auch zu der einen oder anderen Probe, bei denen auch Sacher mir beistand: Dies ist wohl der einzige Dirigierunterricht gewesen, den ich je genossen habe, alles andere hat die Praxis bringen müssen.“

Noch für die Zeit um 1963 schreibt Henze:

„Als Dirigent war und blieb ich Amateur, brauchte deshalb die besten Orchester, solche, die sich nicht für meine Schlagtechnik, sondern die von mir aufs Programm gesetzten Stücke interessierten.“ (Autobiographie S. 230)

Das erste Konzert mit dem CMZ war erfolgreich. Henze schrieb:

„es war wunderbar in zürich, ich muss immerzu daran denken und möchte Jhnen noch einmal herzlichst danken, dass Sie mir die möglichkeit gegeben haben, mit dem collegium musicum zu musizieren. es war eine schöne erfahrung, sehr wichtig und ermutigend für mich.“

Sacher antwortete: „Ihr Konzert mit dem Collegium Musicum Zürich hat mir grosse Freude bereitet, und ich bin froh, dass Sie damit so viel Erfolg hatten.“

Unmittelbare Folge dieses Konzertes war Sachers erster Kompositionsauftrag für Henze (s.u.). Das nächste Konzert fand erst sechs Jahre später am 14. Dezember 1962 statt. In diesem erklang u. a. Henzes „Kammermusik 1958“, wiederum, wie im ersten Konzert „Apollo und Hyazinthus“, ein Werk mit vielen Einzelinstrumenten und nicht mit chorisch besetzten Streichern, wie sie die Basis des CMZ waren – ein Umstand, der immer wieder für Diskussion sorgte, da Sacher es bevorzugte seine Züricher Streicher als Basis seiner Aufführungen zu verwenden.

Die Diskussion um das Programm für Henzes nächstes Konzert mit dem CMZ am 17. Oktober 1975 war etwas heftiger, zumal Henze noch sehr kurzfristig, nachdem das Programm bereits durch das Komitee genehmigt und das Generalprogramm für die Saison 1975/1976 gedruckt war, ein Stück austauschen wollte. In diesem Fall setzte sich Henze durch. Das Konzert war ebenfalls erfolgreich und Henze war beglückt von der Arbeit mit dem CMZ (vgl. den Brief vom 7. November 1975).

Ein wohl bei diesem Zusammentreffen vage geplantes Konzert mit Henzes „Heliogabalus“ und Beethovens „Eroica“ wurde nicht umgesetzt (Nov. 1975), und an einer Konzertserie Henzes im Januar 1981 zuerst in Zürich und dann in Basel waren wohl weder das CMZ noch das BKO beteiligt.

Das nächste Konzert mit dem CMZ wurde dann für den 30. Januar 1983 geplant – hierbei waren die Programmabsprachen sehr unkompliziert –, doch musste Henze am 8. September 1982 absagen, um seine Oper „The English Cat“ fristgerecht abschließen zu können. Es wurde dann um ein Jahr auf den 14. Januar 1984 verschoben, wobei Henze auch das Programm wechselte, aber die Planung mit einem Klavierkonzert von Mozart, die Sacher für 1983 vorgegeben hatte, beibehielt. Wiederum bedankte sich Henze anschließend (16. Januar 1984) sehr bei Sacher und lobte ausdrücklich das CMZ:

„Ich danke Dir für eine schöne Woche in Zürich und für Deine Grosszügigkeit. Es war ein wahres Vergnügen, mit dem Collegium Musicum zu arbeiten. Es herrscht dort eine echte Musikbegeisterung und wirklich spürbares intellektuelles Interesse. So etwas kommt selten vor, dass die Proben eine Freude sind und keine Strapaze – so müsste es immer sein.”

Und Sacher reagierte umgehend (18. Januar 1984): „Dein Konzert mit dem Collegium war wunderbar, die Zusammenarbeit mit den Collegianten ausgezeichnet!“

Nachdem sich Henze bei der erneuten Anfrage gewundert hatte, warum Sacher ihn nicht auch einmal zum BKO einlud, bot Sacher ihm einen Konzerttermin mit diesem und dem Basler Sinfonie-Orchester im Oktober 1984 an, was dann am 25. Oktober 1985 umgesetzt wurde. Sacher hatte sich ein reines Henze-Programm gewünscht – ein Wunsch, den Henze selbstverständlich gerne erfüllte. Wie immer zeigen die Briefe direkt nach dem Konzert, dass diese Treffen künstlerisch und persönlich für beide sehr wichtig waren.

Dies war zugleich Henzes letztes Konzert mit einem der Ensembles von Paul Sacher. Pläne für ein Konzert am 23. März 1987 scheinen sich zerschlagen zu haben (das Konzert wurde von Cristóbal Halffter dirigiert), ohne dass aus der Korrespondenz der Grund hervorginge.

Henze als Komponist

Bei der Korrespondenz um die Werke, die Henze im Auftrag von Paul Sacher komponierte, gibt es immer wiederkehrende Themen: Besetzung, Uraufführungstermin, Fertigstellung, Abschlagszahlungen auf das Honorar, Übersendung einer Kopie des Mitschnitts. Darüber hinaus gibt Henze meist bei der Mitteilung des Abschlusses der Komposition interessante Einblicke in die „Idee“ des Werkes, die später z. T. in die Einführungen, die sich Sacher für die Aufführungen erbat, einflossen.

Henze nahm an allen Uraufführungen teil, was ebenfalls unterschiedlich ausführlich Gegenstand der Korrespondenz ist, und er bedankte sich stets unmittelbar nach dem Termin schriftlich.

Auftragskompositionen bzw. Sacher gewidmete Kompositionen

„Sonata per archi“ (1957/1958)

Den Auftrag zu dieser Komposition für das CMZ erhielt Henze nach dem erfolgreichen Konzert mit diesem Ensemble am 7. Dezember 1956. Henze komponierte das Werk im Herbst 1957 und schrieb am 7. Juli 1957 an Sacher:

“es draengt mich,Jhnen zu sagen,wie gluecklich und dankbar ich bin,fuer Sie dieses stueck zu schreiben,und ich hoffe es ist der beginn einer schoenen kuenstlerischen verbundenheit.“

Gleich zu Beginn der Zusammenarbeit hat Henze Sachers Großzügigkeit strapaziert, indem er das Honorar und die Reisekosten vorab erbeten hatte und die Komposition erst zwei Monate vor dem Uraufführungstermin (21. März 1958) abschloß, doch war diese Komposition ein großer Erfolg und wurde immer wieder vom CMZ gespielt.

Unmittelbar nach der Uraufführung schrieb Henze:

“mein erster brief nach meiner rueckkehr gilt Jhnen,und mein erstes wort soll noch einmal dank sein fuer Jhr schoenes dirigieren meines werks,fuer das verstehen,das da heraus sprach,fuer die wiedergabe aller dieser monologe und der kalten einsamen winde die durch den zweiten teil wehen.daran muss ich immer denken,und ich bin froh,dass alles so schoen war,auch dass das publikum nicht in rasenden beifall ausgebrochen ist,denn das waere nicht richtig gewesen bei diesem stueck.die perplexitaet (die eine wiede[r]holung vielleicht etwas verringert haette) war genau richtig als reaktion.”

Das Werk wurde Maja und Paul Sacher gewidmet.

„Cantata della fiaba estrema“ (1963)

Bei dieser Kantate liegt ein Sonderfall vor: Die Kantate war bereits komponiert, bevor sich Sacher dafür interessierte – zumindest legt dies die überlieferte Korrespondenz nahe. Die erste Erwähnung erfolgte im Januar 1964, doch sind in diesem Fall Verluste möglich, da keine Briefe zwischen August 1962 und Januar 1964 erhalten sind. Henze hat aber auch diese Kantate Maja und Paul Sacher gewidmet.

Die Korrespondenz zu der Kantate ist umfangreich, da es nach der Uraufführung in Zürich am 26. Februar 1965 gleich eine zweite Aufführung am 12./13. Mai 1966 in Basel gab und die Besetzung bei beiden Aufführungen wechselte.

Henze schrieb am 5. März 1965:

„Das war ein wunderschöner Abend für mich, ich war ganz ruhig und sicher und voller Freude (natürlich auch darüber, dass es ein gelungenes Werk zu sein scheint –) über die Aufführung, so sauber, klar, zart und einfühlsam.“

Und Sacher antwortete am 15. März 1965:

“Aber ich möchte nicht nur dafür danken, sondern vor allem für Ihr Werk, das ich in Zürich uraufführen durfte. Die ‚Cantata della fiaba estrema‘ ist so anziehend und geheimnisvoll, dass sich keine empfindsame Seele dem Zauber Ihrer Musik entziehen kann. Ich bin stolz, dass die Partitur mir gewidmet ist und froh und dankbar für das reibungslose und schöne Zusammenwirken in den Proben.“

(Vgl. auch das Bild nach der Uraufführung in „Fünfzig Jahre Collegium Musicum Zürich“, nach S. 192)

Wenig später versuchte Henze Paul Sacher für die Aufführung der „Chorfantasie“ zu gewinnen, doch lehnte Sacher dies nach Kenntnis der Partitur ab, weil der Basler Kammerchor für die Ausführung dieser Komposition nicht geeignet sei. (September bis November 1965).

„Doppio Concerto“ (1966)

Der Auftrag für das Doppelkonzert für Oboe und Harfe geht auf eine Anfrage von Heinz Holliger zurück, wie der erste Brief der Korrespondenz zu diesem Werk am 2. November 1964 zeigt: Holliger wünschte sich ein Konzert von Henze entweder für Oboe oder für Oboe und Harfe, und Sacher war bereit, dies zu fördern, weshalb er die Korrespondenz übernahm.

Nachdem Sacher schon in Sorge war, ob das Konzert rechtzeitig vor der Uraufführung fertig werde, konnte Henze am 24. Juli 1966 (kurz vor der Uraufführung der „Bassariden“ in Salzburg am 8. August 1966) dessen Abschluss melden.

Die Uraufführung erfolgte im Rahmen des Festkonzertes zum 25jährigen Bestehen des CMZ am 2. Dezember 1966. Nachdem es diesmal etwas Missstimmung zwischen Henze und Sacher wegen dessen später Anreise zu den Proben zur Uraufführung gab, war auch diese Uraufführung wiederum sehr erfolgreich, und Sacher schrieb am 27. Dezember 1966: „Maja & ich sind beglückt vom Doppelkonzert & danken Dir von Herzen für diese herrliche Gabe.“

Dass es diesmal keinen schriftlichen Kommentar von Henze zur Aufführung gibt, liegt an der Tatsache, dass Henze anschließend fünf Tage bei Sachers auf dem Schönenberg gewohnt hat und sich sein Brief vom 11. Dezember 1966 ganz auf dieses Ereignis bezieht (s. o.).

Die Korrespondenz zu diesem Werk setzte sich weiter fort, weil es wie die „Cantata“ auch in Basel gespielt wurde (22./23. Februar 1968) und weil es – gemeinsam mit der „Fantasia für Streicher“ und der „Sonata per archi“ – bei der Deutschen Grammophon-Gesellschaft auf Schallplatte eingespielt wurde.

Auch im Zusammenhang mit der Aufnahme vom 2. bis 8. Juli 1968 in Winterthur gab es eine leichte Verstimmungen zwischen Sacher und Henze, da es zunächst so aussah, als könne Henze bei der Aufnahme nicht dabei sein, doch wurde auch dies gelöst. Im Zusammenhang mit der Aufnahme wurden auch erstmals die Rollen zwischen Sacher und Henze ein wenig „getauscht“, da hierbei Sacher den Komponisten um Unterstützung bitten musste, denn die Deutsche Grammophon plante zwischendurch, die Aufnahme mit einem anderen Orchester durchzuführen.

„Compases para preguntas ensimismadas“ (1969/70)

Die Korrespondenz zu dem Bratschenkonzert ist recht unkompliziert, doch startet sie mit einem sehr offenen Brief an Sacher vom 27. November 1968, in dem Henze zum ersten Mal sein politisches Engagement anspricht und die damit für ihn verbundenen Einschränkungen:

„Die andere Sache ist, daß mein politisches Engagement sich so entwickelt hat, daß ich unmöglich von der öffentlichen Hand in der Bundesrepublik weiterhin Geld annehmen würde, also daß ich auf private Unterstützung angewiesen sein werde, und das ausschließlich.“

Wie die folgenden Briefe zeigen, teilte Sacher Henzes politisches Engagement nicht (vgl. die Korrespondenz zur Zeit von Henzes Brief vom 11. Oktober 1969), doch bedeutete dies für ihn nicht, Henze keine Aufträge mehr zu geben: Die Zusammenarbeit blieb nicht nur professionell und erfolgreich, sondern auch von Freundschaft geprägt.

Henze schrieb nach der Uraufführung am 14. Februar 1971:

„es war sehr schön in basel, ich war so glücklich über die aufführung, so sauber und wohldurchdacht und kultiviert, und über Deine treue und freundschaft! noch einmal dank für alles –„

Zweites Violinkonzert (1971/1972)

Unmittelbar nach der Uraufführung der „Compases“ begann Henze die Komposition an dem 2. Violinkonzert für seinen Freund und den Ersten Konzertmeister des CMZ Brenton Langbein:

„Als Sacher mich nun nach der Generalprobe fragte: „Was machen wir als nächstes?“, hatte ich ein Violinkonzert vorgeschlagen, zumal Brenton Langbein, der charmante Geiger und Konzertmeister, gerade dabeisaß, für den ich schon immer gern ein Stück geschrieben hätte.“ (Autobiographie, S. 373)

Henze plante für dieses Konzert von Anfang an auch den Einsatz von Elektronik, Text und Aktion des Solisten, was Sacher besonders bezüglich der Elektronik nicht begeisterte (vgl. auch die Beschreibung der ersten Ideen am 15. Februar 1971 gegenüber Enzensberger). Er schloss dieses Werk bereits Ende Juni 1971 ab, weil er auf Grund von Verzögerungen Enzensbergers bei der Erarbeitung des Texts für „La Cubana“ gerade Muße hatte.

Die Skepsis bezüglich der elektronischen Mittel blieb bis zum Schluss bei Sacher präsent, vor allem als er das Zuspielband gehört hatte (vgl. den Brief vom 24. Oktober 1972), doch vertraute er auch in diesem Fall Henze, und im Anschluss an die Uraufführung schrieb Sacher am 15. November 1972:

„Es war schön, Dich hier zu haben, und für mich ein Vergnügen, Dein zweites Violinkonzert mit Brenton aufzuführen. Ich hoffe, dass sein Name im definitiven Druck der Partitur auch genannt wird.

Die Aufnahme Deines Stückes fand ich sehr erfreulich. Sowohl die religiöse Andacht am Donnerstag, wie die lautstarken Aeusserungen am Freitag liessen auf eine echte Reaktion der Zuhörer schliessen.“

Auch dieses Werk wurde für Schallplatte (gemeinsam mit den „Compases“) aufgenommen, doch diesmal nicht unter Sacher und mit einem seiner Orchester, sondern mit der London Sinfonietta unter der Leitung von Henze selbst (aber mit den Solisten der Uraufführungen), weshalb diese Aufnahme nicht Thema der Korrespondenz ist.

Auftrag Januar 1984 („Ode an eine Äolsharfe“)

Nach Henzes Konzert am 14. Januar 1984 in Zürich sprachen Henze und Sacher erneut über eine Auftragskomposition, bei der Henze von Anfang an an ein Gitarrenkonzert dachte, was aber Paul Sacher für sein CMZ nicht wirklich gefiel. Letztlich komponierte Henze dieses Werk für die Internationalen Musikfestwochen Luzern, doch belegt der Brief vom 24. Oktober 1986, dass Sacher diese Komposition dennoch unterstützte:

„Ja, in Luzern war es schön, und das neue Stück hat den Leuten (ich glaube, auch den Journalisten) und auch mir gut gefallen. (Man kann es noch besser musizieren, als es bisher der Fall war). […]

Aber Du warst nicht dabei, lieber Paul! Ich habe das und Dich sehr vermisst, muss ich schon sagen. Ich wusste natürlich, dass Du nicht kommen konntest und warum, aber es war doch ein seltsames Gefühl. Ich hoffe, Du kannst das Stück selbst bald einmal hören, es ist ja zu 50 % Dein eigenes immerhin. Und so darf ich Dir jetzt noch einmal ganz herzlich danken für die Freundlichkeit, die Du mit der Kofinanzierung des Luzerner Auftrags mir erwiesen hast.“

10. Sinfonie (Februar 1998–2000)

Im September 1997 wohnte Paul Sacher der Uraufführung von Henzes 9. Sinfonie in Berlin bei und schrieb am 15. September 1997:

„Der Besuch in Berlin war in jeder Beziehung ein Ereignis. Zunächst ist es eine ganz besondere Freude, Dich geistig und physisch in so hervorragender Weise wiederzufinden. Dann ist Deine 9. Symphonie, deren Uraufführung ich beiwohnen durfte, ein Meisterwerk, das mich sehr ergriffen hat.”

Im Anschluss an diese wohl letzte persönliche Begegnung mit Henze erteilte ihm Paul Sacher gemeinsam mit der Paul-Sacher-Stiftung den Auftrag zur Komposition einer 10. Sinfonie, die in Luzern uraufgeführt werden soll. Auffällig ist hierbei Sachers Formulierung: „Ich bin sehr stolz, dass Du uns die Erlaubnis zu diesem Auftrag gibst und wir werden Deine Arbeit mit grösster Anteilnahme verfolgen.“ (10. Februar 1998)

Henze bestätigte diesen Vertrag am 23. Februar 1998 mit den Worten: „Ich bin stolz auf meinen Auftrag, und zufrieden, und von der Dankbarkeit erfüllt, die Du kennst und von deren Echtheit Du weisst.“

Paul Sacher geschenkte Kompositionen

„Capriccio“ (1976, 1981)

Zu Paul Sachers 70. Geburtstag am 28. April 1976 hatte der Cellist Mistlav Rostropowitsch 12 Komponisten gebeten, ein Stück über den Namen eS-A-C-H-E-Re zu schreiben, die er in einem Geburtstagskonzert aufführen wollte. Hierzu war auch Henze gefragt worden, der auch einen Entwurf ablieferte, der aber in dem Konzert nicht aufgeführt wurde.

Henze schloss diese Komposition erst zu Sachers 75. Geburtstag ab, der sich dafür am 11. Mai 1981 bedankte: „Dein Gruss & das Manuskript der vollendeten Capriccio haben mir das grösste Vergnügen bereitet.“

Abendmusik für einen alten Freund (UA 7. Mai 1996)

Zum 90. Geburtstag von Sacher wurde wiederum ein Konzert gegeben, zu dem Henze die Abendmusik für einen alten Freund schrieb und am 30. März 1996 erklärte: „Mein Stück, im Januar unter den Sternen des Aequators geschrieben, soll Dir den Ausdruck meiner Freude, Liebe und Dankbarkeit vermitteln.“

Für das Geschenk bedankte sich Sacher mit den bereits zitierten Worten: „Du bist ein guter Mensch, da Du mir eine so innige Musik schenkst.“ (Brief vom Mai 1996)

Über bzw. von Paul Sacher angefragte, aber nicht ausgeführte Aufträge

Ägyptische Gedichte für Ingeborg Hallstein: Werk mit Solo-Sopran (Mai/Juni 1966)

Im Zusammenhang mit der zweiten Aufführung der „Cantata della fiaba estrema“, in der Ingeborg Hallstein die Solopartie übernahm, übersandte Sacher einige ägyptische Gedichte, zu denen sich Hallstein eine Komposition mit Solosopran wünschte. Henze reagierte auf diesen Vorschlag zurückhaltend und hat ihn nicht ausgeführt.

Shakespeare-Sonette für Fischer-Dieskau (1966, 1968)

Eine über längere Zeit gepflegte Kompositionsidee von Henze ist der Plan einer abendfüllenden Vertonung von Shakespeare-Sonetten in der Übersetzung von Paul Celan für den Bariton Dietrich Fischer-Dieskau. Dieser Plan wurde von Henze am 27. Dezember 1966 zuerst angesprochen und auch 1968 als Komposition, die er in jedem Fall ausführen werde, noch einmal erwähnt. Sacher hatte an diesem Zyklus durchaus Interesse, formulierte aber eigene Wünsche: (Brief vom 27. März 1969)

„Daraus ersiehst Du, dass mich ein Liederzyklus für Fischer-Dieskau nicht interessiert, sofern nur wenige Instrumente vorgesehen sind. Dagegen bin ich von diesem Plan sehr entzückt, wenn als Begleitkörper ein Kammerorchester in Frage kommt.“

Die Idee wurde nicht umgesetzt, vielleicht, weil sich Henze in Folge seiner politischen Aktivitäten zur Komposition des Zyklus „Voices“ entschied (vgl. den Brief vom 5. Mai 1969), die er Sacher auch mehrfach zur Aufführung anbot.

1975: Werk für Schlagzeug und Orchester

Am 5. Februar 1975 fragte Sacher ganz konkret:

„Hättest Du Lust, ein Konzert für Schlagzeug und kleines Orchester für mich zu schreiben, entweder für einen Solospieler oder eine kleine Gruppe von drei bis höchstens vier Musikern? Es muss nicht unbedingt laut sein. Dauer etwa 20’.“

Henze ging auf diesen Vorschlag ein, versuchte ihn mit der Komposition des Balletts „Orpheus“ zusammen zu fassen, sagte dann aber am 7. November 1975 ab und empfahl Sacher stattdessen seinen Schüler Henning Brauel. Dieser Empfehlung scheint Sacher nicht gefolgt zu sein (vgl. den Brief vom 18. November 1975).

Über Paul Sacher vermittelte Aufträge

„Six Absences“ (für Antoinette Vischer) 1961

Am 16. November 1960 fragte Sacher bei Henze an, ob er bereit sei, für die Cembalistin Antoinette Vischer ein Cembalostück zu schreiben. Henze nahm diesen Auftrag an und scheint die Komposition im April 1961 abgeschlossen zu haben (vgl. den Brief vom 19. April 1961)

Auftrag für Donaueschingen 1963

Am 23. Juli 1962 schrieb Sacher an Henze:

„Wie beurteilen Sie die Aussichten für eine Auftragskomposition in Donaueschingen 1963, und wann könnten Sie die Partitur theoretisch abliefern? Ferner bitte ich Sie, mir zu sagen, in welcher Grössenordnung das Honorar sein müsste, das Ihren Entschluss stimulieren könnte?”

In der Korrespondenz gibt es keine Reaktion von Henze auf diese Anfrage, aber nach dem Archiv der Veranstaltungen in Donaueschingen wurde nach 1957 keine Komposition von Henze mehr bei diesem Festival aufgeführt.

Paul-Sacher-Stiftung

Bei den Honorarverhandlungen zum Doppelkonzert schrieb Sacher am 26. April 1965 erstmals: „Bei solche Preisen sollte eigentlich das Manuskript eingeschlossen sein!“ und Henze antwortete spontan am 18. Mai 1965:

“Selbstverständlich gehört Ihnen das Manuskript. Auch im Falle der ‚Fiaba Estrema‘ hätte das Manuskript eigentlich Ihnen zugestanden, und ich werde mich jetzt bemühen, es Ihnen zukommen zu lassen."

Spätestens seit dieser Zeit war für Henze klar, dass Paul Sacher nicht nur das Entstehen neuer Kompositionen förderte und diese dann mustergültig aufführte, sondern auch deren Manuskripte sammelte.

In der Kenntnis, wie wichtig Paul Sacher auch dieses Engagement war, hat Henze diesem nicht nur alle Originalmanuskripte der folgenden Auftragswerke geschenkt, sondern z. B. vom 2. Violinkonzert auch alle Skizzen und das Particell. Paul Sacher bedankt sich am 6. Juli 1971: „Du verwöhnst mich! Die prachtvoll eingebundenen Skizzen zu Deinem zweiten Violinkonzert sind soeben eingetroffen und bereiten mir eine Riesenfreude; tausend Dank für diese liebe Aufmerksamkeit.“

Im Jahre 1973 gründete Sacher die Paul-Sacher-Stiftung (vgl. Erni, S. 47–50) und zu seinem 80. Geburtstag machte er die Stiftung öffentlich, nachdem er das Haus „Auf Burg“ am Münsterplatz in Basel für diese Zwecke gekauft und umgebaut hatte.

1983 hatte Sacher den Strawinsky-Nachlass erworben und damit wohl „beschlossen“, seine bedeutende private Sammlung durch gezielte Ankäufe zu erweitern. Mit Henze scheint Sacher darüber bei dem Konzert am 14. Januar 1984 in Zürich gesprochen zu haben, denn Henze schrieb am 16. Januar 1984: „Sollten wir uns vorher nicht mehr sehen oder sprechen, möchte ich Dir doch auch noch sagen, dass Deine Idee meine Manuskripte betreffend, mir sehr gut gefällt.”

Intensive, konkrete Verhandlungen setzten nach Henzes Konzert in Basel am 25. Oktober 1985 ein, die schließlich in die Vertragsunterzeichnung am 8. Dezember 1987 mündeten. Henze schrieb am 31. Dezember 1987:

„Seit ich weiss, dass meine Manuskripte und Korrespondenzen bei Dir in Basel sein werden, fühle ich mich ruhig und stolz. Es ist ein wichtiger Schritt gewesen, der mein ganzes Leben – und wohl auch mein Schreiben – beeinflusst. Ich kann Dir gar nicht genug danken.“

Und am 8. April 1989 beschrieb Henze die Situation nach dem Vertragsabschluss:

„Es hat sich ein Gefühl von Sicherheit eingestellt, von Ruhe, die sozusagen von Aussen nach Innen geht und die es bewirkt, dass man weniger hektisch lebt und schreibt, dass man sich Zeit nimmt zum Nachdenken und dass man nicht immerzu mit einer Existenz-Sorge herum laufen muss.

Sicher geht es den anderen Komponisten ähnlich."

Sacher antwortete darauf am 18. April 1989:

„Deinem Brief vom 8. April entnehme ich mit besonderem Vergnügen, dass Du über den Vertrag mit der Stiftung zufrieden bist. Er bringt offensichtlich, was der Stifter in Gedanken an Dich anstrebte. Die Befreiung von Sorgen ist etwas gutes wie auch die materielle Sicherheit.“

Bibliographie

- Musikhandschriften aus der Sammlung Paul Sacher. Festschrift zu Paul Sachers siebzigstem Geburtstag. In Verbindung mit Ernst Lichtenhahn und Tilmann Seebass hrsg. von F. Hoffmann-La Roche & Co. A. G., Basel 1976.
- Jürg Erni, Paul Sacher Musiker und Mäzen. Aufzeichnungen und Notizen zu Leben und Werk, Basel 1999.
- Fünfzig Jahre Collegium Musicum Zürich. Leitung Paul Sacher. Die Konzerte des Kammerorchesters Collegium Musicum Zürich 1941/42–1991/92, Zürich 1994.
- Veronika Gutmann im Auftrag des Schweizerischen Tonkünstlervereins (Hg.), Paul Sacher als Gastdirigent. Dokumentation und Beiträge zum 80. Geburtstag, Zürich 1986.
- Alte und neue Musik. Das Basler Kammerorchester (Kammerchor und Kammerorchester) unter Leitung von Paul Sacher 1926–1951, Zürich 1952.
- Alte und neue Musik II. Das Basler Kammerorchester (Kammerchor und Kammerorchester) unter Leitung von Paul Sacher 1926–1976, Zürich 1977.
- Alte und neue Musik III. 60 Jahre Basler Kammerorchester. Kammerchor und Kammerorchester unter Leitung von Paul Sacher 1976–1987. Registerteil 1926–1987, Zürich 1988.

Danksagung

Die Edition dieser umfangreichen Korrespondenz lag in den Händen von Irmlind Capelle und Dennis Ried (Telegramme). Die Arbeit an dieser Korrespondenz wurde aber wesentlich unterstützt durch

- Elena Minetti (Übertragung, materielle Beschreibung, Übersetzung aus dem Italienischen, Überprüfung der Registerdatensätze)
- Joachim Veit (materielle Beschreibung)
- Sophie Stremel (inhaltliche Auszeichnung, Anlage der Registerdatensätze)
- Dr. Yolanda Acker (Korrektur der englischen Fassung der „Einführung in die Korrespondenz“)

Allen sei ganz herzlich für ihren Einsatz gedankt, ohne den diese Korrespondenz nicht rechtzeitig hätte zum Abschluss gebracht werden können.

Schließlich gilt unser Dank auch der Hans-Werner-Henze-Stiftung, namentlich Dr. Michael Kerstan und der Paul Sacher Stiftung-Basel für die Bereitstellung von Dokumenten und die Erlaubnis zur Publikation der Dokumente.

Irmlind Capelle Detmold, im August 2024

The Hans Werner Henze (1926-2012) and Paul Sacher (1906–1999) Correspondence

Basic information about the correspondence

The correspondence between Paul Sacher and Hans Werner Henze comprises 357 postal documents, of which 179 were written by Sacher and 178 by Henze, with secretaries and other people also occasionally writing on their behalf. The postal documents span the years 1952 to 1998. Additionally there 9 documents preserved. The correspondence language is German, the only exception being a few telegrams written in Italian.

Both parts of the correspondence are preserved at the Paul Sacher Foundation in Basel, Henze's letters in the Paul Sacher Collection and Sacher's letters in the Hans Werner Henze Collection.

Writing characteristics of the correspondence partners

As this correspondence was mainly „business“ correspondence, it was mostly typewritten. Sacher also stored carbon copies of the letters to Henze in his files from the very beginning, so that the correspondence has been preserved almost in its entirety (and to a large extent both the original and the carbon copy).

However, Henze's early letters were handwritten, as Henze avoided using a typewriter and was not very good at it. It was only later, when he had secretaries assisting him with his correspondence, that his letters were also predominantly typewritten.

As the correspondence is very complete, references to the immediately preceding and following letters are not always explicitly stated.

Paul Sacher

From the beginning of his correspondence with Henze, Paul Sacher used his own stationery, which was designed by Jan Tschichold, who also worked for the Basel Music Academy (see Jan Tschichold's estate in the German National Library DBSM.StSlg.NL.Tschichold). The carbon copies were made on a thin yellow paper.

The typewriter Sacher and his secretaries used did not have a „1“ for a long time, which is why this was replaced by an „l“. As a rule, double spaces were inserted after sentence-ending characters such as periods, question marks and exclamation marks. As was customary in Switzerland, no „ß“ was used.

On typewritten letters, and therefore also on carbon copies, the address to which the letter was sent is always noted at the bottom of the page.

Only Sacher's very „private“ letters are handwritten. They were written with a fountain pen in his rather large and characteristic but legible handwriting. Sacher always used an „&“ for „and“. The ink used is blue with a clear hint of purple.

Hans Werner Henze

The evolution of Henze's handwriting can be easily traced over the long period covered by the correspondence. As described in the introductions to other sets of his correspondence, this includes the progression from a normal cursive script to often unconnected letters (that look like block letters) and wide spacing between the words that characterized his later hand writing. In the early years, Henze used a capital „I“ as a „J“ (incidentally, he also did this in his typewritten letters), the „I“ later becoming a Roman „1“. He also went from using standard upper/lower case letters to a uniform lower case, in which only the salutations and names were capitalized. In his late years (1990s), Henze returned to normal spelling and grammar rules.

In the beginning, Henze often wrote with a fountain pen, later also using a ballpoint pen and then for many years a felt-tip pen, often a so-called fineliner. But at the end of March 1997 he lamented:

„ich komme mit diesen modernen Schreibgeräten nicht gut zurecht, bald werde ich wieder mit Feder und Tinte schreiben, habe die Werkzeuge schon im März letzten Jahres in Basel erworben, hatte aber noch keine Zeit, sie auszuprobieren – es braucht Zeit & Ruhe.“

When Henze himself used the typewriter in the early years, there are quite a lot of corrections (typewritten or handwritten) and usually no spaces after punctuation marks.

Henze did not use personal stationery until 1962, after he had taken up permanent residence in Castelgandolfo. In Marino, the address printed on the paper changed over the years, but the mostly thin, light-blue colored paper remained constant. However, Henze also owned a different light-colored paper (both papers in at least two sizes), as well as simple and folded cards with his address print on them. Henze occasionally wrote crosswise on his stationary (see the material description), resulting in unusually long lines of text.

Projects (concerts) and commissioned compositions mentioned in greater detail in the correspondence

In contrast to the other sets of correspondence published on the „Henze digital“ portal to date, the Henze-Sacher correspondence was not triggered by work on joint projects, but the result of Sacher's patronage. For this reason, different headings are listed below compared to the other correspondence. The dates given in brackets indicate the period in which the event is mentioned in the correspondence rather than, in the case of compositions, when a particular work was written.

Henze as Conductor

Henze as guest conductor of the Collegium Musicum Zürich and Basel Chamber Orchestra

- Zurich: December 7, 1956 (1955 – December 1956)
- Zurich: December 14, 1962 (April 1962 – December 1962)
- Zurich: October 17, 1975 (with Concerto for Contrabasso) (December 1967, February 1975 – October 1975)
- [Basel: planned concerto with „Eroica“ und Heliogabalus (Nov. 1975)]
- [concertos at the beginning of Januar 1981: Zurich (January 2–7, Tonhalle-Orchester), Basel (January 7–10) correspondence: December 1980]
- Zurich: January 30, 1983 (canceled) (Mid of December 1981– September 08, 1982)
- Zurich: January 14, 1984 (= „replacement“ for January 1983) (October 1982 – January 1984)
- Basel: October 25, 1985 (BKO + Basler Sinfonie-Orchester) (December 22, 1982 – Oktober 1985 )
- Zurich: March 23, 1987 (not carried out) (December 20, 1985)

Henze as composer

Commissioned compositions and compositions dedicated to Paul Sacher

- „Sonata per archi“ (1957/1958), Premiere: Zurich March 21, 1958 (May 1957 – August 1958)
- „Cantata della fiaba estrema“ (1963), Premiere: Zurich 26. February 1965, Basel: May 12-13, 1966. (January 1964 – September 1966)
- Doppio Concerto for harp and oboe (1966), Premiere: Zurich December 2, 1966 (25th annicersary of CMZ) (November 1964, March 1965 – December 1966 and May 1967 – July 1968)
- „Compases para preguntas ensimismadas“ (1969/70), Premiere: Basel February 11–12, 1971 (November 27, 1968 – February 1971)
- 2nd Violin Concerto, Premiere: Basel November 2–3, 1972 (February 14, 1971 – February 1973)
- [Commission Januar 1984: „Ode an eine Äolsharfe“ [composed for Lucerne, but sponsored by Paul Sacher] (January 16, 1984 – February 1985, October 24, 1986)]
- 10th Symphony, Premiere: Lucerne August 17, 2002 (February 1998 – 2000)

Planned commissioned compositions, never finally performed

- Egyptian Poems for Ingeborg Hallstein: Work with Solo Soprano (May/June 1966)
- December 27, 1966: new commission planned; Henze mentions 3 possibilities (Song Cycle – Shakespeare-Sonets – for Dietrich Fischer-Dieskau, Klavierkonzert, „Les follies d’Espagne“), the Shakespeare-Sonets were quite long in discussion Shakespeare-Sonette (1966, Nov. 1968/1969)
- February 1975: Work for percussion and orchestra (February – November 1975)

Compositions written for Paul Sacher’s birthdays

- Capriccio (1st version) (1976), last version 1981 (only mentioned November 1976, May 1981)
- Abendmusik für einen alten Freund (1996)

Other commissioned compositions with Paul Sacher as intermediary

- „Six Absences“ for Antoinette Vischer 1961 (November 1960 – April 1961)
- Commission for Donaueschingen 1963 (Juli 1962)

Further informations documented in the correspondence

People and organizations that Henze supported or asked Paul Sacher to support

- Francesco d’Avalos (1955 – 1956)
- Rolf Urs Ringger (March – May 1958)
- Giulio di Majo (1958– 1959)
- Tübinger Musiktage (Beginning of 1959)
- Henning Brauel (1975)
- London Sinfonietta (1975)
- Cantiere Montepulciano (1979)
- David Graham (February 1983)
- Münchener Biennale (September 1989 – October 1995 = 5. Biennale)

In-person meetings independent of concerts and premieres in Basel or Zurich

- 1955 in Frankfurt (Internationale Ferienkurse Darmstadt)
- December 9, 1956: Basel (Schönenberg) [with d’Avalos]
- March 1962 in Frankfurt
- July 7, 1962 at the Airport Zurich (23. Juli 1962)
- December 3–8, 1966: visit at the Schönenberg
- Meeting during the rehearsals of „Il re cervo“ in Zurich (Mid of May to Beginning of June 1969)
- April 22, 1980: Performance of „Barcarola“ in Zurich (only planned?)
- Dezember 6, 1985: Visit at the Paul Sacher Foundation
- December 8, 1987: Signing the contract in Basel
- May 5, 1990: Premiere „Das verratene Meer“ in Berlin
- May 8, 1990: Siemens-Preis Munich
- September 10, 1992: Basel Paul Sacher Foundation, visit at the Schönenberg (August 1992, September 15, 1992, April 1993)
- October 8, 1992: visit of Paul Sacher
- April 26-27, 1996: 10th anniversary Paul Sacher Foundation (April 22, 1993 (!), October 1995)
- September 18, 1993: „Prinz von Homburg“ in Zurich and „Requiem“
- November 26, 1995: „Boulevard Solitude“ in Basel
- March 5-30, 1996: Stadttheater Basel Henze Festival; Henze with Fausto Moroni at the Schönenberg (Thanks March 30, 1996)
- [May 5, 1996: Premieres to Sacher's 90th birthday]
- September 11, 1997: Premiere: 9th Symphony in Berlin (March 31, 1997, September 15, 1997)

Paul Sacher’s visits to Marino

- June 30 to July 2, 1991: 65th birthday of Henze
- October 1995: with friends unexpected
- July 1, 1996: for lunch

Works only mentioned in the correspondence

Since this category is very extensive due to the very long time span of the correspondence, please see the correspondence’s general index of works.

General notes on the correspondence

The correspondence between Paul Sacher and Hans Werner Henze was initiated by Paul Sacher, who invited Hans Werner Henze to conduct a concert with the Collegium Musicum Zürich in August 1955. (The invitation card to the premiere of „Boulevard Solitude“ at the beginning of the correspondence, which was probably sent to Sacher at Henze's request, shows that Henze already had Sacher in mind very early on as an „important“ personality). The two had met at the Darmstadt Summer Courses for New Music in 1955 at the latest, where Henze was active in the "International Working Group of Young Composers" and Sacher conducted an orchestral concert with the Hessian Radio Symphony Orchestra as part of the „Week for New Music“ in Frankfurt. Sacher repeatedly invited Henze to conduct, and the correspondence in this context is determined not only by the scheduling of appointments, but above all by the program planning of the concerts.

A second focus of the correspondence concerns the commissioning of compositions for Paul Sacher's ensembles – in addition to the Collegium Musicum Zürich (CMZ), primarily the Basler Kammerorchester (with the Basler Kammerchor) and later the Basler Schlagzeug-Ensemble. As Sacher gave the composer a free hand after initial agreements on the instrumentation, the correspondence then mainly turned to the fixing of premiere dates and questions about execution, with Paul Sacher conducting.

From 1981, the transfer of Henze's manuscripts to the Paul Sacher Foundation was also an important topic.

While in the early years the correspondence was mostly initiated by Sacher, this changed in the later period (especially from the mid-1980s), when Henze frequently invited Sacher to performances and thus also tried to maintain and intensify their personal contact. During this time, Henze repeatedly wrote to Sacher as a patron for his activities in Montepulciano and Munich (Biennale).

From the very beginning, the correspondence was characterized by mutual esteem and trust, whereby it is not surprising that Sacher's letters were generally very factual and brief, as Henze complains in the letter of October 20, 1967:

„Von Paul bekomme ich, und auch nur sehr gelegentlich, knallharte, knappe, kurzangebundene Kostproben, statt blühender bildreicher verbindlicher billets doux – Lebenszeichen, nit mehr“

Characterisation of the relationship

The relationship between Paul Sacher and Hans Werner Henze developed from a „business“ relationship into a genuine friendship, whereby it should be noted that Sacher often succeeded in establishing friendly relationships with „his“ composers (see bibliography).

In addition to Sacher's generosity in terms of paying for travel and hotel expenses, these included above all the personal meetings, at which he was often accompanied by his wife Maja Sacher-Stehlin, and above all the „famous“ invitations to Schönenberg, his villa above Basel. After his first visit to Schönenberg[^3], which lasted several days, Henze wrote on December 11, 1966:

[^3: When Henze writes in his autobiography (p. 222): „Immediately after the first performance of my Doppio Concerto in Zurich on 2 December, I spent a fortnight with Paul and Maja Sacher on the Schönenberg outside Basle, as I had often done in the past. Here, at last, I was able to rest a little.“ Written from memory, there are several errors in this passage: Henze’s visit only lasted about five days and, according to the correspondence now available, he had only been to Schönenberg once (on December 9, 1955), but both Henze and Sacher seem to have forgotten this by 1966.]

„Es waren schöne Tage, ich habe sie sehr genossen, die Ruhe, die Möglichkeit, sich zu konzentrieren, aber vor allen Dingen Ihr beide, so gut zu mir (und geduldig im Zuhören) und so perfekte Gastgeber, so lieb. Bin sehr glücklich darüber, dass wir uns nun so viel besser kennen und verstehen. Bisher konnte ich Eure Art und Euer Wesen zwar spüren und vermuten und gelegentlich etwas davon mitgeteilt bekommen: Nun haben sich aber Gespür und Vermutung konkretisiert und nun weiss ich dass Ihr zauberhaft seid, und witzig und humorvoll und so voller Kultur und menschlicher Wärme und hoher Massstäbe –“

And Sacher replies (with one of his few handwritten letters):

„Ich bin froh, Dich näher zu kennen (dadurch verstehe ich auch Deine Musik noch besser!), & Du weisst nun Bescheid über den Schönenberg & das arbeitsreiche Leben seiner Bewohner. […] Oft denke ich an Dich, seit Du uns verlassen hast. Wirst Du wohl immer ein vielfach verstrickter, aber einsamer Mensch bleiben?“

From this time onwards, Henze and Sacher were on a first-name basis and even Sacher's letters occasionally became more private in tone. While Henze had always included Maja Sacher in his very warm greetings before, these now became more detailed and sometimes very affectionate: „Please greet Maja many thousands of times!“ (letter January 12, 1967), „Please greet Maja many times and with a hundred thousand hugs from me“ (letter March 20, 1967), „Please tell Maja all my love“ (letter November 29, 1967). The greetings to Maja Sacher ended around 1984, after Henze had learned of her serious illness. In the following years, Henze added greetings to people close to Sacher.

Henze's visits to Schönenberg were always worthy of special mention and extensive gratitude. Henze soon issued a return invitation to Marino, but Sacher was only able to accept it much later: his first visit to Marino took place on Hans Werner Henze's 65th birthday on July 1, 1991, and was followed by two further visits in 1995 and 1996. On October 18, 1991, Sacher wrote:

„Ich habe eine wunderbare Erinnerung an den Besuch und die Tage, die ich gemeinsam mit meinem Sohn in Deinem zauberhaften Hause verbringen durfte. Deine liebe Gastfreundschaft ist mir unvergesslich.“

The deep bond between the two is particularly evident in their late letters.

On September 15, 1992, Henze wrote after another visit to Schönenberg:

„Ich hatte eine schöne Zeit bei Dir und danke Dir herzlich für die grosszügige Gastfreundschaft und die schönen, wohltuenden Gespräche. Du bist ein ganz besonderer, mit niemand zu vergleichender Mensch.“

And in May 1996, Paul Sacher thanked Henze for his composition on his 90th birthday: „Du bist ein guter Mensch, da Du mir eine so innige Musik schenkst.“

This is not to say that there were no disagreements between the two: some agreements on concert programs dragged on (cf. above all the agreements on the concert on October 17, 1975) and it is not known what Paul Sacher really thought about some of Henze's demands for money: his responses were factually unambiguous and Henze always accepted them without any opposition or disgruntlement.

Some of the topics of the correspondence

Henze as conductor

As already mentioned, the collaboration between Sacher and Henze began with Henze's engagement as conductor of the Collegium Musicum Zürich (hereinafter CMZ ) on December 7, 1956. It is not known whether and where Sacher had already seen Henze conduct, but Sacher must have believed him capable of doing so. Henze had conducted from early in his career, especially during his first positions as ballet conductor in Constance and Wiesbaden (cf. the correspondence with Weil/Jockisch). However, he was an amateur conductor. Klaus Geitel reports that Henze received his first conducting lessons in connection with this first concert with the CMZ: (Geitel, p. 47)

"Sacher and Hans Rosbaud, who was currently in Zurich, helped Henze to catch up on what he had failed to learn until then. Hans Rosbaud in particular took great pains with the pupil who had surprisingly grown on him. He appeared at the hotel every morning at seven o'clock and gave him conducting lessons in the hall, the first of his life. Rosbaud pointed to a passage in ROSA SILBER with many changes of meter and asked: „How do you beat 7/8 time in this passage?“ Henze excitedly demonstrated how he had imagined conducting his piece, but Rosbaud immediately interrupted him: „No, no, that's completely wrong. The movements are too big. They heat you up. You have to get very cold in these difficult passages, cold to the core“."

Henze also mentions this first lesson in his autobiography, p. 148f.[^4] According to his description, he had asked for help:

[^4: This passage in his autobiography also shows that Henze's memories of his early years were not always entirely reliable: Henze writes that Sacher premiered his string sonata and then invited him to conduct. The letters prove that it was the other way around.]

"I had difficulties with my stick technique, especially in the Schubert, and turned for advice to Hans Rosbaud, who was living in Zurich at that time. Throughout the whole week of the rehearsals he would come to my hotel first thing in the morning and give me lessons. He also came with me to a number of the rehearsals, when Sacher also offered his support. I think this is the only real training I have ever had in conducting; in everything else I have had to rely upon trial and error."

Even around 1963, Henze still wrote:

"As a conductor I was, and remain, an amateur, which is why I needed the very best orchestras, orchestras that were interested not in my stick technique but in the works that I asked to conduct." (Autobiography, p. 185)

The first concert with the CMZ was a success. Henze noted:

"es war wunderbar in zürich, ich muss immerzu daran denken und möchte Jhnen noch einmal herzlichst danken, dass Sie mir die möglichkeit gegeben haben, mit dem collegium musicum zu musizieren. es war eine schöne erfahrung, sehr wichtig und ermutigend für mich.“

And Sacher responded: „Ihr Konzert mit dem Collegium Musicum Zürich hat mir grosse Freude bereitet, und ich bin froh, dass Sie damit so viel Erfolg hatten.“

The immediate consequence of this concert was Henze’s first commission from Sacher (see below). The next concert did not take place until six years later on December 14, 1962. This concert included Henze's „Kammermusik 1958“, and again, as in the first concert „Apollo and Hyacinthus“, both works with many solo instruments and without chorally scored strings – a circumstance that repeatedly caused discussion, as they were the basis of the CMZ, and Sacher preferred to use his Zurich strings for his performances.

The discussion about the program for Henze's next concert with the CMZ on October 17, 1975 was somewhat more heated, especially as Henze wanted to change one of the pieces at very short notice, after the program had already been approved by the committee and the general program for the 1975/1976 season had been printed. In this case, Henze prevailed. The concert was also successful and Henze was delighted with the work with the CMZ (letter November 7, 1975)

A concert with Henze's „Heliogabalus“ and Beethoven's „Eroica“, which was probably vaguely planned at this meeting, never took place (Nov. 1975), and neither the CMZ nor the BKO were involved in a series of concerts conducted by Henze in January 1981, first in Zurich and subsequently in Basel.

The next concert with the CMZ was then planned for January 30, 1983 – the program arrangements were very straightforward – but Henze had to cancel on September 8, 1982 in order to complete his opera „The English Cat“ on time. The concert was then postponed by a year to January 14, 1984, with Henze also changing the program, but retaining the plan to include a Mozart piano concerto that Sacher had specified for 1983. Again, Henze thanked Sacher very much afterwards (letter January 16, 1984) and expressly praised the CMZ:

„Ich danke Dir für eine schöne Woche in Zürich und für Deine Grosszügigkeit. Es war ein wahres Vergnügen, mit dem Collegium Musicum zu arbeiten. Es herrscht dort eine echte Musikbegeisterung und wirklich spürbares intellektuelles Interesse. So etwas kommt selten vor, dass die Proben eine Freude sind und keine Strapaze – so müsste es immer sein.”

And Sacher responded immediately (letter January 18, 1984): „Dein Konzert mit dem Collegium war wunderbar, die Zusammenarbeit mit den Collegianten ausgezeichnet!“

After wondering why Sacher did not invite him to join the Basel Chamber Orchestra, Sacher offered Henze a concert date with both the former and Basel Symphony Orchestra in October 1984, which eventually took place on October 25, 1985. Sacher had requested an all-Henze program – a wish that Henze was naturally happy to fulfill. As always, the letters immediately after the concert show that these meetings were very important for both of them, both artistically and personally.

This was also Henze's last concert with one of Paul Sacher's ensembles. Plans for a concert on March 23, 1987 seem to have come to nothing (the concert was conducted by Cristóbal Halffter), the reason being unclear from the correspondence.

Henze as composer

There are recurring themes in the correspondence about the works that Henze composed on commission from Paul Sacher (listed below): instrumentation, premiere date, completion, advance payments on fees, sending a copy of the recording. In addition, when announcing the completion of a composition, Henze usually provides interesting insights into the „idea“ of the work; some of these remarks were later included in the introductions that Sacher requested for the performances.

Henze took part in the premieres of all of his own works, something which is also discussed in varying detail in the correspondence, and he always thanked Sacher in writing immediately after the event.

Commissioned compositions and compositions dedicated to Paul Sacher

„Sonata per archi“ (1957/1958)

Henze received the commission for this composition for the CMZ after his successful concert with this ensemble on December 7, 1956. Henze composed the work in the fall of 1957 and wrote to Sacher on July 7, 1957:

„es draengt mich,Jhnen zu sagen,wie gluecklich und dankbar ich bin,fuer Sie dieses stueck zu schreiben,und ich hoffe es ist der beginn einer schoenen kuenstlerischen verbundenheit.“

Right at the beginning of the collaboration, Henze tested Sacher's generosity by requesting the fee and travel expenses in advance and only completing the composition two months before the premiere date (March 21, 1958). However, the work, dedicated to Maja and Paul Sacher, was a great success and was played again and again by the CMZ.

Immediately after the premiere, Henze wrote:

„mein erster brief nach meiner rueckkehr gilt Jhnen,und mein erstes wort soll noch einmal dank sein fuer Jhr schoenes dirigieren meines werks,fuer das verstehen,das da heraus sprach,fuer die wiedergabe aller dieser monologe und der kalten einsamen winde die durch den zweiten teil wehen.daran muss ich immer denken,und ich bin froh,dass alles so schoen war,auch dass das publikum nicht in rasenden beifall ausgebrochen ist,denn das waere nicht richtig gewesen bei diesem stueck.die perplexitaet (die eine wiede[r]holung vielleicht etwas verringert haette) war genau richtig als reaktion.”

„Cantata della fiaba estrema“ (1963)

This cantata is a special case: it had already been composed before Sacher became interested in it – at least, this is what the surviving correspondence suggests. It was first mentioned in January 1964, but may have been discussed before this, as no letters between August 1962 and January 1964 have survived. Henze also dedicated this cantata to Maja and Paul Sacher.

The correspondence on the cantata is extensive, as after the premiere in Zurich on February 26, 1965, there was a second performance on May 12/13, 1966 in Basel with a different cast.

Henze wrote on March 5, 1965:

„Das war ein wunderschöner Abend für mich, ich war ganz ruhig und sicher und voller Freude (natürlich auch darüber, dass es ein gelungenes Werk zu sein scheint –) über die Aufführung, so sauber, klar, zart und einfühlsam.“

And Sacher responded on March, 15, 1965:

„Aber ich möchte nicht nur dafür danken, sondern vor allem für Ihr Werk, das ich in Zürich uraufführen durfte. Die ‚Cantata della fiaba estrema‘ ist so anziehend und geheimnisvoll, dass sich keine empfindsame Seele dem Zauber Ihrer Musik entziehen kann. Ich bin stolz, dass die Partitur mir gewidmet ist und froh und dankbar für das reibungslose und schöne Zusammenwirken in den Proben.“

(See also the photo after the premiere in „Fünfzig Jahre Collegium Musicum Zürich“, after p. 192).

A short time later, Henze tried to persuade Paul Sacher to perform the „Choral Fantasy“, but Sacher refused after learning the score because the Basel Chamber Choir was not suitable for performing this composition (September to November 1965).

„Doppio Concerto“ (1966)

The commission for the Double Concerto for oboe and harp goes back to a request from Heinz Holliger, as reflected in the first letter of the correspondence to mention this work on November 2, 1964: Holliger wanted Henze to compose a concerto for either oboe or oboe and harp, and Sacher was prepared to encourage this, which is why he took over the correspondence.

Following Sacher’s concerns about whether the concerto would be finished in time for the premiere, Henze announced its completion on July 24, 1966 (shortly before the premiere of the „Bassarids“ in Salzburg on August 8, 1966).

The premiere took place as part of the festive concert to mark the 25th anniversary of the CMZ on December 2, 1966. After some disagreement between Henze and Sacher due to the latter's late arrival for the rehearsals for the premiere, once again the premiere was very successful, and Sacher wrote on December 27, 1966: „Maja & ich sind beglückt vom Doppelkonzert & danken Dir von Herzen für diese herrliche Gabe.“

The reason Henze did not write about the performance on this occasion is due to the fact that Henze stayed with Sacher at Schönenberg for five days afterwards and his letter of December 11, 1966 refers entirely to this event (see above).

The correspondence on this work continued because, like the „Cantata“, it was also performed in Basel (February 22/23, 1968) and because it was recorded – together with the „Fantasia for Strings“ and the „Sonata per archi“ – by Deutsche Grammophon-Gesellschaft.

There was also a slight disagreement between Sacher and Henze regarding the recording sessions from July 2 to 8, 1968 in Winterthur, as it initially looked as if Henze would not be able to be present, but this was also resolved. In connection with the recording, Sacher’s and Henze’s roles were also somewhat „swapped“ for the first time, as Sacher had to ask the composer for support, because Deutsche Grammophon was initially planning to make the recording with a different orchestra.

„Compases para preguntas ensimismadas“ (1969/70)

The correspondence on the Viola Concerto is fairly straightforward, but it begins with a very open letter to Sacher dated November 27, 1968, in which Henze addresses his political commitment for the first time and the restrictions it imposes on him:

„Die andere Sache ist, daß mein politisches Engagement sich so entwickelt hat, daß ich unmöglich von der öffentlichen Hand in der Bundesrepublik weiterhin Geld annehmen würde, also daß ich auf private Unterstützung angewiesen sein werde, und das ausschließlich.“

As the following letters show, Sacher did not share Henze's political commitment (cf. the correspondence at the time of Henze's letter of October 11, 1969), but this did not mean that he stopped commissioning Henze: their professional collaboration not only continued to be successful, but was also characterized by their friendship.

After the premiere of the work, Henze wrote on February 14, 1971:

„es war sehr schön in basel, ich war so glücklich über die aufführung, so sauber und wohldurchdacht und kultiviert, und über Deine treue und freundschaft! noch einmal dank für alles –„

Second Violin Concerto (1971/1972)

Immediately after the premiere of „Compases“, Henze began composing his Second Violin Concerto for his friend and first concertmaster of the CMZ, Brenton Langbein:

"When Sacher asked me after the final rehearsal what we should do next, I suggested a violin concerto, not least because his utterly delightful leader, Brenton Langbein, happened to be sitting next to us with his glass of whisky and I had always wanted to write something for him." (Autobiography, p. 303f.)

From the beginning, Henze planned to use electronics, text and the soloist’s actions for this concerto, although Sacher was not enthusiastic about this, especially with regard to the electronics (cf. also Henze’s description of his first ideas to Enzensberger on February 15, 1971). He completed this work at the end of June 1971 because he had time due to Enzensberger's delays with the text for „La Cubana“.

Sacher remained skeptical about the electronic means until the end, especially when he heard the tape (cf. the letter of October 24, 1972), but he trusted Henze in this case as well, and following the premiere Sacher wrote on November 15, 1972:

„Es war schön, Dich hier zu haben, und für mich ein Vergnügen, Dein zweites Violinkonzert mit Brenton aufzuführen. Ich hoffe, dass sein Name im definitiven Druck der Partitur auch genannt wird.

Die Aufnahme Deines Stückes fand ich sehr erfreulich. Sowohl die religiöse Andacht am Donnerstag, wie die lautstarken Aeusserungen am Freitag liessen auf eine echte Reaktion der Zuhörer schliessen.“

This work is dedicated „to Paul, Maja and Brenton“. It was also recorded (together with „Compases“), this time not under Sacher and one of his orchestras, but the London Sinfonietta under the direction of Henze himself (with the soloists from the premieres), which is why this recording is not discussed in the correspondence.

Comission January 1984 („Ode an eine Äolsharfe“)

After Henze's concert on January 14, 1984 in Zurich, Henze and Sacher again spoke about another commissioned work. From the outset, Henze had a guitar concerto in mind, but Paul Sacher was not very pleased with this for his CMZ. Henze ultimately composed this work for the Lucerne International Music Festival, but the letter of October 24, 1986 proves that Sacher nevertheless supported it:

„Ja, in Luzern war es schön, und das neue Stück hat den Leuten (ich glaube, auch den Journalisten) und auch mir gut gefallen. (Man kann es noch besser musizieren, als es bisher der Fall war). […]

Aber Du warst nicht dabei, lieber Paul! Ich habe das und Dich sehr vermisst, muss ich schon sagen. Ich wusste natürlich, dass Du nicht kommen konntest und warum, aber es war doch ein seltsames Gefühl. Ich hoffe, Du kannst das Stück selbst bald einmal hören, es ist ja zu 50 % Dein eigenes immerhin. Und so darf ich Dir jetzt noch einmal ganz herzlich danken für die Freundlichkeit, die Du mit der Kofinanzierung des Luzerner Auftrags mir erwiesen hast.“

10th Symphony (February 1998–2000)

In September 1997, Paul Sacher attended the premiere of Henze's 9th Symphony in Berlin and on September 15, 1997 he wrote:

„Der Besuch in Berlin war in jeder Beziehung ein Ereignis. Zunächst ist es eine ganz besondere Freude, Dich geistig und physisch in so hervorragender Weise wiederzufinden. Dann ist Deine 9. Symphonie, deren Uraufführung ich beiwohnen durfte, ein Meisterwerk, das mich sehr ergriffen hat.”

Following this personal encounter with Henze, probably their last, Paul Sacher and the Paul Sacher Foundation commissioned him to compose a 10th symphony, which was to be premiered in Lucerne. Sacher's words are striking: „Ich bin sehr stolz, dass Du uns die Erlaubnis zu diesem Auftrag gibst und wir werden Deine Arbeit mit grösster Anteilnahme verfolgen.“ (letter February 10, 1998).

Henze confirmed this contract on February 23, 1998 with the words: „Ich bin stolz auf meinen Auftrag, und zufrieden, und von der Dankbarkeit erfüllt, die Du kennst und von deren Echtheit Du weisst.“

Compositions written for Paul Sacher’s birthdays

„Capriccio“ (1976, 1981)

For Paul Sacher's 70th birthday on April 28, 1976, the cellist Mistlav Rostropovich had asked 12 composers to write a piece on the name eS-A-C-H-E-Re, which he wanted to perform in a birthday concert. Henze was also asked to contribute, but he only delivered a draft, which was not performed in the concert.

Henze did not complete this composition until Sacher's 75th birthday, for which Sacher thanked him on May 11, 1981: „Dein Gruss & das Manuskript der vollendeten Capriccio haben mir das grösste Vergnügen bereitet.“

Abendmusik für einen alten Freund (Premiere: May 7, 1996)

Henze wrote „Abendmusik für einen alten Freund“ for another concert, in this case to celebrate Sacher's 90th birthday, and on March 30, 1996 the composer wrote: „Mein Stück, im Januar unter den Sternen des Aequators geschrieben, soll Dir den Ausdruck meiner Freude, Liebe und Dankbarkeit vermitteln.“

Sacher thanked him for the gift, writing, as quoted above: „Du bist ein guter Mensch, da Du mir eine so innige Musik schenkst.“ (letter May 1996)

Other commissioned compositions from Paul Sacher not carried out

Egyptian poems for Ingeborg Hallstein: Work with Solo Soprano (May/June 1966)

In connection with the second performance of the „Cantata della fiaba estrema“, in which Ingeborg Hallstein performed the solo part, Sacher sent Henze some Egyptian poems that Hallstein had requested be set to music for solo soprano. Henze reacted cautiously to this suggestion and did not take up the request.

Shakespeare Sonnets for Fischer-Dieskau (1966, 1968)

One of the compositional ideas that Henze had in mind for a long time was a plan for a full-length setting of Shakespeare sonnets in Paul Celan’s translation for the baritone Dietrich Fischer-Dieskau. Henze first mentioned this plan on December 27, 1966 and again referred to it in 1968. Sacher was definitely interested in this cycle, but formulated his own wishes in his letter of March 27, 1969:

„Daraus ersiehst Du, dass mich ein Liederzyklus für Fischer-Dieskau nicht interessiert, sofern nur wenige Instrumente vorgesehen sind. Dagegen bin ich von diesem Plan sehr entzückt, wenn als Begleitkörper ein Kammerorchester in Frage kommt.”

The idea was never realized, perhaps because Henze decided to compose the cycle „Voices“ as a result of his political activities (cf. the letter of May 5, 1969), which he also offered Sacher several times for performance.

1975: Work for percussion and orchestra

On February 5, 1975 Sacher asked Henze directly:

„Hättest Du Lust, ein Konzert für Schlagzeug und kleines Orchester für mich zu schreiben, entweder für einen Solospieler oder eine kleine Gruppe von drei bis höchstens vier Musikern? Es muss nicht unbedingt laut sein. Dauer etwa 20’.”

Henze agreed to this suggestion and tried to combine it with the composition of the ballet „Orpheus“, but then canceled the commission on November 7, 1975 and recommended his student Henning Brauel to Sacher instead. Sacher does not seem to have followed this recommendation (cf. the letter of November 18, 1975).

Commissioned compositions conveyed by Paul Sacher

„Six Absences“ (for Antoinette Vischer) 1961

On November 16, 1960, Sacher asked Henze whether he would be prepared to write a harpsichord piece for the harpsichordist Antoinette Vischer. Henze accepted this commission and seems to have completed the composition in April 1961 (cf. the letter of April 19, 1961 ).

Commission for Donaueschingen 1963

On July 23, 1962 Sacher wrote to Henze:

„Wie beurteilen Sie die Aussichten für eine Auftragskomposition in Donaueschingen 1963, und wann könnten Sie die Partitur theoretisch abliefern? Ferner bitte ich Sie, mir zu sagen, in welcher Grössenordnung das Honorar sein müsste, das Ihren Entschluss stimulieren könnte?”

There is no response from Henze to this request in the correspondence. Moreover, according to the archive of events in Donaueschingen none of Henze’s compositions were performed at this festival after 1957.

Paul Sacher Foundation

During the fee negotiations for the double concerto, Sacher wrote to Henze for the first time on April 26, 1965: „Bei solche Preisen sollte eigentlich das Manuskript eingeschlossen sein!“ and Henze promptly answered on May 18, 1965: „Selbstverständlich gehört Ihnen das Manuskript. Auch im Falle der ‚Fiaba Estrema‘ hätte das Manuskript eigentlich Ihnen zugestanden, und ich werde mich jetzt bemühen, es Ihnen zukommen zu lassen.“

If it was not already clear to him, by now Henze had realized that Paul Sacher not only promoted the creation of new works and performed them in exemplary fashion, but also collected their manuscripts.

Knowing how important this commitment was to Paul Sacher, Henze not only gave him all the original manuscripts of subsequent commissioned works, but also, for example, all the sketches and the parts of the 2nd Violin Concerto. Sacher thanked him for this on July 6, 1971: „Du verwöhnst mich! Die prachtvoll eingebundenen Skizzen zu Deinem zweiten Violinkonzert sind soeben eingetroffen und bereiten mir eine Riesenfreude; tausend Dank für diese liebe Aufmerksamkeit.“

In 1973, Sacher established the Paul Sacher Foundation (see Erni, pp. 47-50) and on his 80th birthday he made the foundation public after buying and converting the house "Auf Burg" on Münsterplatz in Basel for this purpose.

Sacher had acquired the Stravinsky estate in 1983 and thus probably „decided“ to expand his important private collection through targeted purchases. Sacher seems to have discussed this with Henze at the concert on January 14, 1984 in Zurich, as Henze wrote on January 16, 1984: „Sollten wir uns vorher nicht mehr sehen oder sprechen, möchte ich Dir doch auch noch sagen, dass Deine Idee meine Manuskripte betreffend, mir sehr gut gefällt.“

Intensive, concrete negotiations began after Henze's concert in Basel on October 25, 1985, which finally led to the signing of the contract for the acquisition of all of Henze’s manuscripts and letters on December 8, 1987. Henze wrote on December 31, 1987:

„Seit ich weiss, dass meine Manuskripte und Korrespondenzen bei Dir in Basel sein werden, fühle ich mich ruhig und stolz. Es ist ein wichtiger Schritt gewesen, der mein ganzes Leben – und wohl auch mein Schreiben – beeinflusst. Ich kann Dir gar nicht genug danken.“

And on April 8, 1989 Henze described the situation after the contract was signed:

„Es hat sich ein Gefühl von Sicherheit eingestellt, von Ruhe, die sozusagen von Aussen nach Innen geht und die es bewirkt, dass man weniger hektisch lebt und schreibt, dass man sich Zeit nimmt zum Nachdenken und dass man nicht immerzu mit einer Existenz-Sorge herum laufen muss.

Sicher geht es den anderen Komponisten ähnlich.“

Sacher responded on April 18, 1989:

“Deinem Brief vom 8. April entnehme ich mit besonderem Vergnügen, dass Du über den Vertrag mit der Stiftung zufrieden bist. Er bringt offensichtlich, was der Stifter in Gedanken an Dich anstrebte. Die Befreiung von Sorgen ist etwas gutes wie auch die materielle Sicherheit.“

Bibliography

- Musikhandschriften aus der Sammlung Paul Sacher. Festschrift zu Paul Sachers siebzigstem Geburtstag. In Verbindung mit Ernst Lichtenhahn und Tilmann Seebass hrsg. von F. Hoffmann-La Roche & Co. A. G., Basel 1976.
- Jürg Erni, Paul Sacher Musiker und Mäzen. Aufzeichnungen und Notizen zu Leben und Werk, Basel 1999.
- Fünfzig Jahre Collegium Musicum Zürich. Leitung Paul Sacher. Die Konzerte des Kammerorchesters Collegium Musicum Zürich 1941/42–1991/92, Zürich 1994.
- Veronika Gutmann im Auftrag des Schweizerischen Tonkünstlervereins (Hg.), Paul Sacher als Gastdirigent. Dokumentation und Beiträge zum 80. Geburtstag, Zürich 1986.
- Alte und neue Musik. Das Basler Kammerorchester (Kammerchor und Kammerorchester) unter Leitung von Paul Sacher 1926–1951, Zürich 1952.
- Alte und neue Musik II. Das Basler Kammerorchester (Kammerchor und Kammerorchester) unter Leitung von Paul Sacher 1926–1976, Zürich 1977.
- Alte und neue Musik III. 60 Jahre Basler Kammerorchester. Kammerchor und Kammerorchester unter Leitung von Paul Sacher 1976–1987. Registerteil 1926–1987, Zürich 1988.

Acknowledgement

The editing of this extensive correspondence was in the hands of Irmlind Capelle and Dennis Ried (telegrams). However, the work on this correspondence was significantly supported by

- Elena Minetti (transcription of text, source description, translation from Italian, verification of register records)
- Joachim Veit (source description)
- Sophie Stremel (semantic markup, creating and enriching of register records)
- Dr. Yolanda Acker (Proofreading the English version of the „Introduction to Correspondence“)

We would like to express our sincere thanks to all of them for their commitment, without which this correspondence could not have been finalised in time.

Finally, we would also like to thank the Hans Werner Henze Foundation, in particular Dr. Michael Kerstan and the Paul Sacher Foundation in Basel, for providing documents and permission to publish them.

Irmlind Capelle Detmold, August 2024